Hi. Another Wednesday, and another Mo Manning creation.
Giggling Snowman is my all time favorite snowman, a fact you’re probably aware of if you’ve seen me speak of him before. He’s got such personality, and he’s super easy and fast to color. Of course I had to make his hat and scarf blue, another favorite of mine!
I printed him out in soft gray lines to be able to color him up and get the lines disappearing, I love the soft look on no line coloring, espesially on snow. I glued my panel of X-Press It onto my top fold card base and added a very dimensional cluster of diecut patterned paper scraps from Maja Design. I stamped and white heat embossed a Norsk Stempelblad AS sentiment on that top ticket stub, and embellished very sparsely with some Sparkling Clear sequins from Pretty Pink Posh.
I like making clusters like this, and it’s such a great way to use those tiny scraps, I’m sure we all have them. I rarely make my clusters this dimensional, but it’s kind of fun to see all the layers and view it from different angles.
I didn’t use a lot of Copic colors for this one, it is a pretty simple image, after all. I hope you give clusters a try, they’re fun to make. And let’s not forget about that adorable snowman! Hope you have a nice day!
Kraft og hvitt syns jeg funker veldig bra til julekort, det gir et mye roligere utseende enn rødt. Jeg stanset ut en 
Rammen fungerer også fint som et holdepunkt for blomsten min. Jeg stemplet blomsten med kraftfarget blekk, fargela veldig enkelt med en hvit blyant, og stemplet og embosset over i hvitt. Dette gjorde jeg på flere blomster, og til slutt klippet jeg dem så jeg fikk laget en lag på lag-blomst med lave 3D-puter mellom lagene. Til slutt sprutet jeg 
Jeg stemplet blomstene og bladene i 
Jeg ville ha en enkel, men ikke altfor enkel bakgrunn på kortet mitt. Valget falt på et ark med folierte gulldetaljer. Prikkene går litt inn i arket og gir et letterpress-utseende som jeg virkelig liker.
Jeg stemplet en tekst fra en stempelplate fra 
Her kommer gullprikkene i hovedpanelet på kortet godt frem.
Jeg prøver å være flink til å få med hvilke tusjer jeg har brukt på motivene mine, veldig kort og enkel fargepalett denne gangen.
I årets aprilnummer av Ett trykk hadde vi en artikkel med fokus på alternativ layout. Inspirasjonen bak hele artikkelen var et kort jeg hadde laget som Annie syns var fint fordi det hadde et annet oppsett en et vanlig kort. For meg var det ikke noe uvanlig med kortet eller andre kort av samme type som jeg lager, men jeg gjør tydeligvis noe litt spesielt av og til uten at jeg er klar over det selv. For meg var det derfor av en eller annen grunn vanskelig å lage kort med alternativ layout, siden jeg ikke helt skjønte hva som var så alternativt med noen av oppsettene mine i utgangspunktet. Likevel fikk jeg laget noen kort, og dette er ett av dem.
Jeg kuttet korte kartongstrimler i fire forskjellige farger og limte dem på skrått tett i tett på kortbasen min. Over stemplet jeg et tekststempel fra Norsk Stempeblad AS i den samme fargen som den ene kartongen jeg hadde brukt, og det var hele forsiden på kortet. Jeg hadde litt rester av kartongstrimlene som jeg limte på kortets innsider.
Er det alternativt? Eller er det et helt normalt, enkelt kort? Jeg lar deg få avgjøre.
Jeg stanset ut et vindu med en die fra My Favorite Things til å ha alle bananene mine i. Det hvite panelet er satt på mosegummi, så bananene har litt spillerom. Jeg svertet Distress Oxide blekk i fargen Tumbled glass på en hvit bit kartong med hjelp av en skystensil (også fra My Favorite Things), så bananene ikke skulle flyte i hvitt tomrom. Under vinduet stemplet jeg en av tekstene fra 
Her syns det godt at det er god plass til bananene i vinduet, dybden på mosegummien gjorde dette shakervinduet veldig enkelt å lage.
Den lille apekatten er stemplet med svart blekk (Extreme Black fra My Favorite Things), farget med Copics og så stemplet enda en gang, denne gangen med VersaFine Onyx Black. VersaFine Onyx Black er et supert blekk, det blir ordentlig svart når du stempler, men det kan ikke brukes med Copics. Ved å fargelegge først og stemple med VersaFine etterpå får jeg fine, svarte linjer. Det hvite panelet er limt på en kortbase jeg har laget av kartong fra Hero Arts i fargen Periwinkle.
Enda en nærtitt på shakervinduet med bananene. Ved å farge noen bananer gule og noen grønne får man litt liv i shakerområdet også. Og alle bananer er jo ikke like, eller hva?
Jeg følte behovet for en apekatt inni kortet også. På samme måte som med apekatten på fronten ble den stemplet, farget med Copics, stemplet på nytt og så skjært/klippet ut og limt på med flytende lim.
I wanted a very colorful cake, but had a hard time deciding what color her dress should be (and subsequently what color cardbase I needed). I went with a really bright green. It really is super bright. A Granny Smith apple is pale in comparison, this green is so vivid! 
I recently spent a crafty weekend with some really good crafty friends. I borrowed a die from one of them and a few sentiment strips from another.
I wanted to use enamel dots that matched the colors of the patterned paper matted behind the sentiment strips. The purple one matches better in real life, purple is a color that’s really hard to get right in photographs.
My card today features Cadi. She’s one of the fairies in the 
I stamped the polka dot turnabout stamp from Concord & 9th on my white background using VersaMark ink, before brushing Perfect Pearls pigment powder over. The result is a subtle shimmer on the polka dots. So subtle, in fact, that it’s hard to pick up in the photo.
I glued my white background onto a cardbase I made from Melon Berry cardstock from Papertrey Ink and popped up my image using foam tape, before adding a white heat embossed sentiment from Huldra designstudio and a few Pretty Pink Posh sequins to finish my card.
Jeg falt pladask for baksiden av Hipsterarket fra Ungdommelig-kolleksjonen da det kom i posten, så jeg visste jeg ville gjøre noe med det. Jeg digger det grafiske utseendet.
Først ut ble et liggende A2-kort. Jeg limte mønsterarket rett på kortbasen, stanset ut en gratulererdie fire ganger i hvit kartong og limte oppå hverandre. Jeg valgte å sette teksten på den ene linjen som allerede var i mønsterarket. Til slutt pyntet jeg med noen krystaller. Enkelt, ikke sant?
Kort nummer 2 lagde jeg i stående format. Her syns jeg ikke den ferdige diecuten passet til å ha på linjene i mønsterarket, så jeg limte den ca midt på og så rett jeg klarte før jeg pyntet med krystaller.
Kort som dette er enkle å lage, og hvis du bruker spraylim for å feste alle lagene med diecuts sammen går det også ganske kjapt, fordi du slipper å fikle med flytende lim for å få dimensjon på teksten.
Jeg startet med å sverte Distress Oxide-blekk på et stykke kartong som var litt mindre enn fronten på kortet mitt. Jeg brukte Salty Ocean, Peacock Feathers og Twisted Citron, men da svertingen var ferdig syns jeg det blå feltet tok opp veldig mye av plassen, så jeg gikk på nederst med litt Picked Raspberry. Det gjorde susen, og jeg fikk en fin gradering av farge.
Deretter tok jeg den helt nye chevrondieen og stanset den ut to ganger i det svertede panelet. Jeg var forsiktig da jeg tok papiret og dieen ut av sandwichen, jeg ville nemlig bruke de negative bitene, så jeg la på et stykke press ‘n seal før jeg tok bitene ut av dieen for å ta vare på dem. Jeg stanset ut den samme dieen fire ganger til med dobbeltsidig på kartongen, og limte sammen fire lag av den hvite kartongen oppå hverandre, før jeg tok den svertede biten på toppen. Det gjorde jeg med alle de 60 småbitene. Det blir totalt 300 småbiter med papir limt oppå hverandre, og det tok naturlig nok litt tid, men jeg er glad i både dimensjon og pirk, så det gjorde meg ingenting! Da alle bitene var limt sammen brukte jeg flytende lim på baksiden av alle og festet dem til kortbasen. Jeg lot det tørke med noe tungt på toppen før jeg forsiktig fjernet den lille biten med press ‘n seal jeg hadde brukt.
Jeg stanset ut Dagen er din-dieen (også nyhet) i tre lag svart kartong og limte dem oppå hverandre. Når resten av kortet er såpass fargerikt liker jeg å bruke svarte diecuts eller tekststrimler for å oppnå litt kontrast og trekke blikket mot teksten. Til slutt limte jeg på noen krystaller som en siste lille finish.
Her vises chevronbitene fra siden. Fordelen ved å bruke mange lag kartong fremfor småbiter med 3D-teip (som uansett ikke hadde gått her, de minste bitene er knøttsmå og veldig smale) er at du får jevn dimensjon over det hele, så det ser pent ut også fra siden og ikke bare rett forfra. På hovedpanelet brukte jeg riktignok 3D-teip. Høyden på teipen jeg brukte er akkurat passe til at hovedpanelet går i flukt med alle de negative chevronbitene.
Papirmølla 