Hi, there! It’s Wednesday again, and you know what that means. Time for another Mo Manning creation around here. This time, I’ve kind of gone back to my roots, but not really. It’s a layered card, which used to be the norm for me, but the image is fussy cut, which most certainly has never been my signature.
I received an order for a 50th birthday card for an electrician. The card needed to be “messy”, which is kind of difficult for me. My usual style is pared back and very simple, I just don’t have enough elements on my cards to be able to make a mess of any kind. Thus going back to my roots of using lots of patterned paper. I colored up Mr. Fixit in my favorite colors and fussy cut him.
I had to go looking for inspiration online. The last “old style” card I made was in June of last year, which means I’m rusty. I found a card I liked and used it as a guide to create this one, which is actually an A7 card (5×7″). I dug through my patterned papers, both 12×12″ sheets and scraps, and found a few from Papirdesign, Maja Design and a small scrap from My Mind’s Eye that I used to die cut the gears and numbers. I arranged all the elements on my card, some using foam tape and others adhered straight down, and wound up with this. I used old dies from Sizzix for the gears, forcing me to pull my BigShot out of retirement for a few minutes. Those dies are too thick for my Gemini Jr., which is the machine I use for nearly all my die cutting. The last time I used my BigShot was over two years ago, so there’s a reason it’s retired in the closet. I added a piece of Snip Art chipboard and a film strip piece from Tim Holtz for a little bit of added interest and something that wasn’t just made of paper.
On the inside, I adhered left over pieces of the gears, just to use it all, and stamped a sentiment from Norsk Stempelblad AS using Dark Indigo ink from Papertrey Ink. There’s plenty of room on the right for a personal message, this is a side fold card (another anomaly from me, I prefer top fold).
On the back of the card, I repeated a lot of the elements that I used on the front. The tag dies I used are from My Favorite Things, and I used my recently acquired personal stamp from Create a Smile on one of the die cut tags, stamped in Dark Indigo ink.
Not a lot of Copics used for this one, I mostly stuck to blues.
My card measures 3 1/2 x 6 1/2″. I printed the image onto X-Press It blending card and colored it with my Copics. I was planning on doing a split complementary color scheme, but went with an analogous in the end, which is never a bad idea, in my opinion. I adhered the colored panel onto a card base I made from Soft Stone card stock from Papertrey Ink, adding two layers of cardstock behind the image for added dimension.
It’s no secret that I love enamel dots, and the Cool Summer Night enamel dots from Altenew were the *perfect* color to match my penguin. Since I didn’t have any envelopes in the right size for this card, I created my own using patterned paper from Papirdesign and my envelope punch board from WRMK.
I love this color palette. In addition to these colors, I also used BG71, which is a color I’ve created myself.
I decided that 
I don’t really know how I ever survived without the stitched rectangles sets from My Favorite Things. I use the largest in the 2 set for pretty much every card I make. It creates a nice 1/16″ border around my panel, which, to me, is the perfect width. I used another MFT die for the sentiment banner. It’s from the Fishtail Flag Frames set, another set I use a great deal. MFT has some very versatile dies! For the actual sentiment (which is a digital sentiment that comes with the image) to be the right color I put a scrap piece of the orange cardstock into my scanner, opened the scanned image in Photoshop, used the eyedropper tool to choose that color, and changed the color of the sentiment before printing.
I’ve set myself a challenge to see how far I can get this year by only using scraps of patterned paper and not digging into new ones. Design team contributions for Hobbykunst get to be exempt from my little experiment, but I think I can make it pretty far with just scraps. It helps that I tend to make cards like this, that don’t require big chunks of patterned paper. The orange one with the dots is from a pack of digital patterned papers by Cathy Zielske that I bought years ago, and the other one is actually from a Halloween collection from Papirdesign. I diecut them both with a die from Xcut that diecuts lots of tickets from one die. I put a chipboard piece from Snip Art on top of my tickets, and a sentiment banner straight on top of that. By using the chipboard, I get dimension without having to resort to foam tape, which is always a plus.
I felt like I needed a little bit towards the bottom, too, so I added another small ticket, another uncolored piece of Snip Art chipboard and half a colored gear, as well as a blue enamel dot from Papirdesign. It’s amazing how much you can fit into such a small space if you just stack it.
I have found that my blues look better if I skip B93 and jump straight from B95 to B91. Have you made a similar discovery? I’d love to hear about it.
What’s more summery than peachy colors, flowers and butterflies? I colored up 
I’ve sort of gone back to my roots with this card. Layers (though not many), colored Bazzill card base, Pion Design patterned papers, flowers and those little clear acrylic branches are all things I used to use a lot, but rarely use any more. It’s fun to shake things up every once in a while, especially after making so many clean and simple Christmas cards.
I don’t know what colors I used to color up my image, it’s been about eight months, after all. I may have written it down somewhere, but if I did, I don’t know where. I’m usually good at writing things down in a book, but I’m also known for some serious Post-it notes usage. I’m not sure where the Post-it went. Or even if there ever was a Post-it for this particular color combination on this particular image. What I do know is that it’s not in my book.
I glued all my cardstock and patterned paper panels down using double sided tape. For the diecut image, I used foam tape, and lots of it. I was not shy. A roll of foam tape lasts forever, so I like to cover the entire back for even dimension with no sag. I think I bought ten rolls a couple of years ago. I’ve given one away and am halfway through my second roll, so I still have seven sitting in a cabinet in my craft room.
I used a hot glue gun to attach my flowers and those acrylic branches. I have a low temp hot glue gun that I love for things like this. It dries instantly and stays put. For the butterflies and the pearl in the center of the largest flower, I used connect glue from Gina K. It’s the best liquid glue out there, those butterflies aren’t going anywhere!
I used the same design on the insides and on the back of my card. There’s no dimension to the circles on the inside of the card, but I used foam tape on the back circle as well. A sentiment from Norsk Stempelblad AS stamped in a combination of VersaMark and two different colors of Distress Ink (Worn Lipstick and Abandoned Coral). Normally, I’m not a fan of distress ink used with clear stamps, they tend to bead up on the surface of the stamp, and the result you get isn’t the best. I didn’t have a peachy ink pad, however, and if you use VersaMark on the stamp and then distress ink right on top of that, you can reduce the beading and get a better stamping. Not perfect, but better than distress ink on its own. And much better than having to compromise and use black or brown or another color that wouldn’t go as well with the rest of the card.
Jeg har brukt mørkeblå kartong fra Papertrey Ink (fargen heter Enchanted Evening) som kortbasen min, og lagd et lag på lag-kort som jeg likevel syns er ganske maskulint.
Jeg har blandet ark fra mange forskjellige serier fra flere produsenter på dette kortet. Her er Skolestart-serien til Papirdesign (arket med linjer i bakgrunnen og også det som ser ut som betong), Julehilsen fra samme produsent (trevirke), Kaffepause (det sennepsgule med sikksakk), også fra Papirdesign, Pipeline fra Fancy Pants (det blå mønsterarket) og til slutt Maja Design (bilen).
Arkene er limt litt småstrukturer, men likevel hulter til bulter, både rett oppå hverandre og med 3D-puter i forskjellige høyder for dimensjon. Det krevde litt planlegging, for all pynten måtte være limt fast i den ene halvdelen av kortet for at det skulle kunne åpnes. Jeg valgte den høyre halvdelen, og venstresiden av diagonalen har dermed ingen mønsterark, annet enn linjearket helt bakerst. Jeg har også limt magneter under et par av mønsterarkene, så kortet skal kunne lukkes ordentlig.
I tillegg til mønsterark brukte jeg noen andre elementer for å myke opp uttrykket litt. Jeg brukte en hullmønsterdie fra Papirdesign på en bit kartong og brukte biter av den her og der på kortet. Jeg stanset også ut en stor stjerne i kartong med en Spellbindersdie for å rydde opp litt, så ikke kortet så så rotete ut med alle mønsterarkbitene. Stjernen gjør også at bilen kommer bedre frem, og den er også en fin plass til å lime på glassrøret fra Tim Holtz med NSB-tekst stemplet inni med samme farge som kartongen.
Jeg brukte også noen chipboardbiter fra Snip Art som jeg dyttet inn her og der og limte på plass, og også noen finérstjerner fra Studio Calico. En liten bit blå sytråd fra Mölnlycke myker opp enda litt mer, og jeg blandet blekkfargen med litt vann og sprutet over kortet for å få det enda litt mindre rigid.
Siden kartongen er så mørk valgte jeg å bruke et mønsterark til skrivefelt inni kortet. Her stemplet jeg noen stjerner fra Stampers Anonymous med samme blekkfarge som jeg har brukt ellers, og den ene stjernen nede til høyre er andregenerasjonsstemplet for et litt dusere uttrykk. Jeg limte også på en bit av hullmønsteret mitt for en siste lille finish. Her syns også at arkene på kortets forside kun er limt på trekantpanelet til høyre.
Jeg stanset ut en die fra Papirdesign i fem lag av Berry Sorbet kartong fra Papertrey Ink og limte dem rett på lommen. Jeg pyntet enkelt med blomster og blader fra I am Roses og Wild Orchid Crafts, limte på noen perler fra Papirdesign og et par sommerfugler fra Snip Art.
Kortet for øvrig er laget som et vanlig dobbelt kort, med paneler til skrivefelt inni. Kantene på selve bukselommen er ikke 100 % rette, så resten av målene måtte tilpasses deretter. Det var også en av grunnene til at jeg valgte å rufse kantene på papirene, da er det ikke så farlig at det ikke er helt perfekt. Av en bit mønsterark fra Summer Crush-kolleksjonen til Maja Design stanset jeg ut en sirkel med pyntekant med en die fra Cottage Cutz og stemplet en tekst fra Stempelglede med Espresso Truffle blekk fra Memento. Følte at jeg måtte ta igjen litt av pynten fra forsiden, så det ble en liten sommerfugl her også.
Kortet er publisert i en artikkel der vi hadde fokus på rester, og tro det eller ei, men hele kortet består utelukkende av resteark. Jeg fant frem omtrent rubbel og bit av det jeg hadde av blå resteark fra Maja Design, og jeg har til og med brukt ark fra en sommerkolleksjon her. Funket fint på julekort det!
Jeg fargela 
Jeg har stemplet en tekst fra Norsk Stempelblad på en blå rest og embosset i hvitt. Pyntet enkelt med noen perler fra Kort & Godt og flere chipboardsnøfnugg som er embosset.
Innsiden har det samme oppsettet, men andre mønsterark. Jeg hadde nemlig ikke store nok rester til å bruke de samme arkene jeg brukte på forsiden. Det blå arket med prikker på er arket fra Summertime-kolleksjonen. Tekststempelet fra Norsk Stempelblad AS har jeg stemplet rett på et lyst mønsterark med Enchanted Evening blekk fra Papertrey Ink.
Baksiden er også ganske enkel. Ett stort snøfnugg, banner med tekst og litt lag på lag med mønsterark. Fremdeles samme oppsett som på resten av kortet, men med andre ark igjen, siden det nå begynte å bli tomt for rester.
Det er egentlig ikke så rart det gikk hardt utover restene mine på dette kortet. Kortet måler 8 x 4 1/4″, så det er ikke akkurat lite, men siden jeg har holdt meg til det samme oppsettet på alle fire sidene og også de samme fargene på arkene blir det ikke rotete inntrykk likevel, selv om jeg har brukt ark fra seks forskjellige kolleksjoner.
Dette kortet er mitt første kort til artikkelen. Jeg valgte å lage alle kortene mine i A2-format. Jeg skjærte ned et panel så jeg fikk en 1/4″ kant rundt hele panelet, og brukte en stensil og embossingpaste for å få snøfnuggeffekten på bakgrunnen. Jeg stanset ut en vimpel av mønsterarket med en die fra Papertrey Ink og limte på.
På en bit blå Maja-kartong stemplet jeg to tekststempler fra Norsk Stempelblad AS med VersaMark og embosset med superdetaljert embossingpulver fra Ranger. Jeg brukte det samme embossingpulveret til å få snøfnugget, som er en chipboard fra Snip Art, hvit. Jeg embosset snøfnugget i flere lag så jeg skulle få et jevnt, skinnende, hvitt lag på toppen. Til slutt limte jeg på en diamant fra Kort & Godt i midten av snøfnugget.
Jeg gikk litt amok med mønsterark, men jeg storkoste meg mens jeg lagde kortet. Det er et kort i A2-størrelse. Det i seg selv er ganske vanlig fra min kant, jeg liker størrelsen, men ofte er A2-kortene mine veldig enkle i utformingen. Dette er ikke akkurat det, her er det lag på lag, mønsterark fra flere produsenter, litt ymse pynt og flere ting i bruk som ikke er typisk meg.
Mønsterarkene kommer fra tre forskjellige kolleksjoner fra Papirdesign (Skolestart, Julehilsen, Kaffepause), Vintage Romance-kolleksjonen til Maja Design (bildet av bilen) og Fancy Pants Designs (det blå mønsterarket).
Jeg ville ha et veldig lag på lag-kort med ulike ark i ulike størrelser, så jeg skjærte til mønsterarkene mine i så mange ulike størrelser jeg klarte og la dem lagvis oppå hverandre. Noen er limt på med 3D-puter, andre ikke. Det viktige var å få alt til å harmonere, og samtidig måtte alt limes på den ene halvdelen av kortet. Det lille du kan se av mørkeblå kartong (Enchanted Evening fra Papertrey Ink) som går på skrått fra nederst til venstre og opp til høyre er nemlig åpningen på kortet. For at det skal kunne åpnes måtte derfor alt limes på den ene delen.
Jeg har stanset ut et hullmønster i en bit av den blå kartongen med en die fra Papirdesign og limt den på litt her og der på kortet for litt mer interesse. Det samme har jeg gjort med litt chipboard fra Snip Art.
Jeg har også limt på noen stjerner fra Studio Calico. Stjernetemaet blir hentet opp igjen av den store blå stjernen, som fungerer som bakgrunn for den lille bilen og glassrøret med den stemplede teksten.
Kortets innside tar igjen elementer fra forsiden, både med betongarket fra Julehilsen-kolleksjonen til Papirdesign, det lille utstansede hullmønsteret og flere stjerner. Her er stjernene i stempelvariant fra Stampers Anonymous (Tim Holtz), stemplet i den samme blå blekkfargen (Enchanted Evening fra Papertrey Ink) som jeg brukte på stempelet i glassflasken på forsiden. Fargen matcher også kartongen. Den ene stjernen er generasjonsstemplet for et litt svakere uttrykk.
Papirmølla 