Rødt snømannkort

rødt snømannkort skrått frontHusker du dette kortet jeg viste frem for et par uker siden? Her er et nesten helt likt kort, bare i andre farger. Dette kortet er i samme størrelse som det forrige, og jeg har brukt Rustic White og Aqua Mist-kartong fra Papertrey Ink, sammen med en liten bit av arket Julhälsningar fra Vintage Winter-serien til Maja Design.

rødt snømannkort frontSnømannen fra Mo Manning er fargelagt lett med Copics og satt i rammen fra Tattered Angels. Rammen er egentlig kremfarget, men jeg har malt den hvit med distress paint, og når det var tørt dyttet jeg hele rammen i VersaMark-puten min, strødde på sticky embossingpulver, varmet opp og strødde rock candy distressglitter over. Glittereffekten er vanskelig å få med på bilder, men er der irl. Teksten kommer fra en stempelplate fra North Star og er stemplet med fargen Soft Granite fra Hero Arts. Snøfnuggene fra Dutch Doobadoo er egentlig hvite, men jeg har dyttet de i en stempelpute fra Papertrey Ink som matcher fargen til kartongen, og satt på perler fra Kaisercraft i fargen Bliss i midten av hvert snøfnugg.

 

rødt snømannkort innsiderBortsett fra fargene på kartongen har jeg gjort nøyaktig det samme på innsidene av dette kortet som jeg gjorde på innsidene av den blå varianten.

rødt snømannkort baksideBaksiden har fått nok et snøfnugg med perle i midten, og denne teksten fra North Star.

Mo Manning - Snowman CopicsSom vanlig har jeg med oversikt over tusjene jeg har brukt helt til slutt. Veldig få farger denne gangen.

 

Travel nisse {Ett Trykk}

fargeleggingskort frontÅrets oktobernummer av Ett Trykk inneholder tre serier med trinn-for-trinn-forklaringer på fargelegging. Maya har bidratt med distressfargelegging, Cecilie med fargelegging med Prisma-blyanter, og jeg har bidratt med dette North Star Design-motivet fargelagt med Copics.

fargeleggingskort front skråttVi som er i designteamet til Ett Trykk ble sponset med Christmas in Norway-kolleksjonen til Pion Design, og det er ark fra denne serien jeg har brukt på kortet mitt. Jeg hadde brukt opp det meste av det røde jeg hadde da kortet ble laget, så innsidene ble grønne.

fargelegging01Over til fargeleggingen – jeg starter med hudfargene mine. Jeg har brukt BV31, E13, E11, E00, E000, E0000 og til slutt E93 til kinn. Jeg fargelegger mørkt til lyst og begynner der jeg vil at det skal være mørkest med BV31. Det virker kanskje litt snodig å bruke en lillafarge til hud, men når alt er ferdig vil ikke det lilla vises i det hele tatt. Jeg fortsetter med de andre fargene i rekkefølge, lengre og lengre ut med lysere og lysere farger. Jeg går over all huden en gang til med fargene mine, og til slutt legger jeg E93 i kinnene og blender ut med E0000.

fargelegging02Fortsetter med hår, skjegg og pels. Her har jeg brukt W5, W3, W1 og W00. Jeg begynner med W5 der jeg mener det skal være mørkest, og forlenger strekene mine med lysere og lysere farger. Jeg går over flere ganger og fyller inn farge der jeg mener det skal være mer. Jobber i rekkefølge fra mørkt til lyst til jeg føler jeg har nok kontrast.

fargelegging03Trevirke er neste punkt på fargeleggingsplanen. Her har jeg brukt E59, E57, E53 og E50. Jeg starter med E59 inntil strekene som allerede er i motivet, de legger føringene for hvor det mørkeste skal være. Som med de andre fargene jobber jeg i flere lag med alle fargene for å oppnå kontraster mellom mørkt og lyst.

fargelegging04Så kommer brevene og matten på pulten. Jeg har brukt E55, E53, E51 og E50 til noen av brevene, resten av brevene er W5, W3, W1 og W00. Her brtuker jeg samme teknikk som ellers og bygger opp fargene med flere lag. Matten på pulten er laget med confettiteknikk, jeg lager prikker med fargene jeg skal ha og begynner med den mørkeste fargen (her W2), før jeg fortsetter med W1 og W0. Jeg går over hele matten med et strøk W00 for å blende fargene sammen og avslutter med W2 under objektene på pulten som en slags skygge.

fargelegging05Skyggelegging rundt, flamme, gull og svart: Jeg starter med skyggeleggingen rundt. Vanligvis er dette noe jeg tar helt til slutt, men siden nissen skal være rød vil jeg sikre meg mot at jeg drar rødfargen i kantene utover, rødt er nemlig vanskelig å viske bort med blender, så det er best å være på den sikre siden. Jeg starter med BG90 rundt hele motivet, som jeg så blender ut med B0000 og blender til slutt. Flammen og gulldetaljene er farget som resten, med lag på lag fra mørkt til lyst, jeg har brukt YR27, YR23, Y38, Y35 og Y32 til dette. Fjæren og de svarte detaljene er laget med C9, C7, C5 og C3.

fargelegging06For at jeg skulle få forsiden på kortet til å matche til innsiden falt valget på grønt til andre detaljer. Jeg brukte G99, G94 og G82 til dette – som vanlig begynner jeg med den mørkeste fargen, jobber meg utover med de lysere fargene og legger flere lag for å få kontrast og dybde.

fargelegging07Rødt til slutt. Når man tar rødt til slutt minsker risikoen for at man drar med seg rødfargen utenfor det som egentlig skal være rødt. Rødt er nemlig veldig vanskelig å viske vekk! Jeg har brukt E18, E09, E07, R24 og R22 for å få rødfargen min. Ved å bruke farger fra E-gruppen blir rødfargen både dypere og mer brunrød enn om man bare bruker farger fra R-gruppen – da blir det mer rosa.

fargeleggingskort innsidePå innsiden har jeg stemplet et av stemplene fra Chalk Jul-platen til Norsk Stempelblad, som Marte Olaussen har designet. Jeg har brukt VersaMark og så embosset med hvitt embossingpulver. Hjertene har jeg klippet ut fra tagarket i Pion-kolleksjonen.

fargeleggingskort innside2Den andre innsiden, med plass til å skrive en personlig hilsen.

fargeleggingskort baksidePå baksiden har jeg brukt et bilde fra et utklippsark, også det fra kolleksjonen. Hjertene er, som de grønne hjertene, klippet ut av tagarket. Den lille røde stripen er Pion-kartong som jeg har stemplet et stempel fra Julehilsen mini-platen til Norsk Stempelblad og embosset i hvitt. Jeg stemplet stempelet flere ganger ved siden av hverandre så det skulle bli langt nok til remsen min.

Hvis en klem var et snøfnugg… {Ett Trykk}{North Star Design}

Ett Trykk 0515 søm sniktittI dag har jeg et meget enkelt julekort å vise. Det er publisert i oktobernummeret av Ett Trykk, i en artikkel fokusert på søm som pynt.

julekort med sømEnkle kort er morsomme å lage, men mine clean and simple-kort har en tendens til å være clean and time consuming istedenfor. Snøfnugget er stanset ut i filt fra Papertrey Ink med en snøfnuggdie fra Sizzix/Basic Grey og så brukte jeg et par timer på å sy sømmen min for hånd med sølvtråd. Siden jeg var så godt i gang med nål og tråd sydde jeg en kant 1/8″ inn på det blå hovedpanelet også, før jeg limte snøfnugget på hovedpanelet.

GD2015_ElinHVenge_0515_05cTekststempelet fra Gode, gamle juletekster-platen til North Star Design passer perfekt til det store snøfnugget, og siden jeg har sydd med sølv villle jeg ha sølv på teksten også, så den er embosset med et embossingpulver fra Design Objectives på en bit med vellum, som så er surret rundt og limt på baksiden av hovedpanelet. Hovedpanelet er så limt på basen (Rustic White kartong fra Papertrey Ink) med lave 3D-puter fra Stokvis.

I snøstormen {Ett Trykk}{Mo’s Clubhouse}

Ett Trykk 0515 skissekort skrått front PSHold deg fast. Det må hvertfall denne frøkna gjøre, der hun svaier i snøkaoset på dagens kort.

Hang on! At least this little girl has to, swaying in the snowstorm on today’s card. 

Ett Trykk 0515 Julekort etter skisse Mo Manning Seasons Greetings bloggKortet er laget til oktobernummeret av Ett Trykk og basert på en Åshild-skisse. Jeg har printet ut motivet Seasons Greetings fra Mo Manning i 15% opacity fra Photoshop og fargelagt med no lines-teknikk med Copics – en liten utfordring siden den lille jenta er under 4 cm høy. Stokken har jeg forlenget så den passet kortet mitt.

I made the card for this year’s October issue of Ett Trykk, basing the card design on a sketch Åshild made. I printed my Mo Manning Seasons Greetings image in 15% opacity from Photoshop and colored it using no lines technique with my Copics – a bit of a challenge, seeing as the little girl is about 1,75″ tall. I extended her candy cane to fit my card. 

Ett Trykk 0515 Julekort etter skisse Mo Manning Seasons Greetings detaljBasen på kortet er Schoolhouse Red-kartong fra Simon Says Stamp, den turkise kartongen er Surf Blue, også den fra SSS. Den hvite kartongen er Classic Smooth White fra Bazzill, og jeg har brukt Falling Snow-stensilen fra Simon Says Stamp sammen med embossingpaste fra Wendy Vecchi til å lage snøbakgrunnen min. Den turkise biten med prikker er faktisk washi tape fra Glitz, for anledningen limt til en bit restekartong og skråskjært i den ene enden. “GOD JUL” er et stempel fra en av de nye platene til Norsk Stempelblad, lansert på StempelScrapmessa i september. Banneret med teksten er proppet opp på lave 3D-puter (det samme er jenta), og noen enamel dots fra My Mind’s Eye er satt på til slutt.

I used Schoolhouse Red cardstock from Simon Says Stamp for my card base, and Surf Blue for the rest (also SSS). The white is Classic Smooth White cardstock from Bazzill. I used my SSS Falling Snow stencil with some Wency Vecchi embossing paste to make my background. The little turquoise bit with the white dots is actually washi tape from Glitz, glued to a scrap piece of paper for the occasion and cut at an angle at one end. The sentiment is from one of the new stamp sets Norsk Stempelblad released in September. I used 3D foam for my sentiment strip (and the girl), with some My Mind’s Eye enamel dots added at the end. 

Ett Trykk 0515 skissekort bakside detalj bloggEn liten detalj fra kortets bakside. Stempelet kommer fra den samme “Julehilsen mini”-platen som teksten på forsiden. Et par enamel dots til, og det er det hele.

A small detail from the back of the card. The stamp is from that same stamp set as the sentiment on the front. A couple of more enamel dots, and that’s all, folks!

Ett Trykk 0515 Julekort etter skisse Mo Manning Seasons Greetings CopicsSom vanlig avslutter jeg med fargene jeg har brukt.

As usual, I leave you with the colors I’ve used. 

Hvitt på hvitt {North Star}

hvitt på hvitt julekort frontJeg syns hvitt på hvitt er lekkert. Jeg syns også at hvitt på hvitt er vanskelig å lage, for man må prøve å få dybde og interesse i et kort selv om man ikke bruker farger (hvitt er jo ikke farge, på samme måte som svart ikke er farge). Likevel har jeg gjort et forsøk. Kortet er i størrelse A2 (4 1/4 x 5 1/2″) og laget av Classic Smooth White fra Bazzill. På basen har jeg brukt embossingpaste fra Wendy Vecchi sammen med Falling Snow-stensilen til Simon Says Stamp for å lage snø på bakgrunnen. Jeg har stanset ut panelet fremfor med en die fra MemoryBox og bygget videre med snøbanker skjært med skalpell og rådyr og snømann stanset ut med dies fra Papertrey Ink. Til slutt har jeg stemplet et God jul-stempel fra North Star med Hero Arts Shadow ink i fargen Soft Granite, stanset ut et snøfnugg med Let It Snowflake-dieen fra My Favorite Things og limt på en perle.

hvitt på hvitt innsideInnsiden har tekst stemplet med samme farge som på forsiden. Stempelet kommer også fra den samme stempelplaten.

hvitt på hvitt julekort baksideAkkurat det samme har jeg gjort på baksiden. Et tekststempel fra den samme stempelplaten, stemplet med den samme fargen. Jeg limte på to snøfnugg for å få litt interesse og for å knytte baksiden og forsiden på kortet sammen.

Pakkelapper {North Star}

1897746_1509268935987449_6347334924542108679_nDet begynner å nærme seg jul, og som scrapper må man nesten ha hjemmelagde pakkelapper, alt annet er juks. Disse var veldig enkle å lage med noen dies, litt filt, kartong, stempler og knapper.

Stjernene har jeg stanset ut med en Spellbinders-die i filt i fargene Aqua Mist og Blueberry Sky fra Papertrey ink. To av stjernene har jeg limt på sirkelformet kartong, mens de andre to er limt på kartong med den samme stjerneformen som filten. Til/Fra kommer egentlig fra dette stempelet fra North Star, men jeg har maskert bort alt bortsett fra Til/Fra når jeg har laget disse. For å få et helhetlig preg har jeg stemplet teksten min med samme farge som fargen på filten. God Jul er et stempel fra en stempelplate fra North Star, der alle tekstene passer til Word Window-punchen til Stampin’Up! Jeg har ikke denne punchen, men jeg har delt stempelet i to linjer og stemplet det på en liten tag jeg har stanset ut med en die fra Papertrey Ink. Til slutt på pakkelappene mine har jeg limt på knapper og tinsel fra Melissa Frances.

Balansekunst {Ett Trykk}{Mo’s Clubhouse}

Ett Trykk 0515 Tim Holtz ink smooshing front skrått PSDagens kort viser kunsten å balansere en veldig høy kake.

Today’s card shows you the art of balancing a very tall cake. 

Ett Trykk 0515 Tim Holtz ink smooshing forside bloggKortet er publisert i oktobernummeret av Ett Trykk og er også på Mo’s Clubhouse-bloggen i dag. Vi i designteamet skulle la oss inspirere av Tim Holtz. Mannen er kjempeflink til å grise med blekk og få ting til å se grungy ut. Jeg hater å få gris på fingrene og er ikke spesielt grungy av meg, så min variant er litt mer fargerik.

The card was published in this year’s October issue of the Norwegian cardmaking magazine Ett Trykk, and is also featured on Mo’s Clubhouse blog today. The DT gals at Ett Trykk have been making projects inspired by Tim Holtz. The man is great at messing around with inks and making things look grungy. I hate getting ink on my fingers and am not particularly grungy, so my version is a little bit more colorful. 

Ett Trykk 0515 Tim Holtz ink smooshing front skrått bloggMotivet Tall Cake fra Mo Manning er fargelagt med Copics på X-Press It og så klippet ut og limt rett på den ink smooshede bakgrunnen. Tekststempelet (som egentlig er to forskjellige stempler, jeg har bedrevet litt stempelmassakre) er embosset i hvitt på Hibiscus Burst-kartong fra Papertrey Ink, som er den samme kartongen som jeg har brukt til basen min. Jeg har satt på noen enamel dots i koordinerende farger, og det er faktisk hele kortet.

I colored Mo Manning’s Tall Cake with Copics on X-Press It blending card, fussy cut with a little bit of a border (a border was the only way not to mess up all that hair) and glued it straight onto my ink smooshed background. I embossed the sentiment (which is technically to separate stamps, I did a little bit of stamp massacring) in white on Papertrey Ink Hibiscus Burst cardstock, which is also the cardstock I used for my card base. I added some enamel dots in coordinating colors, and that’s it. 

Ett Trykk 0515 Tim Holtz ink smooshing bakside bloggPå baksiden har jeg embosset et annet stempel fra det samme stempelsettet fra PTI som de to tekstene på fronten av kortet, og satt på enamel dots i de samme fargene.

On the back I heat embossed another sentiment from the same PTI stamp set as the sentiments I used on the front, and added enamel dots in those same colors.

ink smooshing tut 1Ink smooshing er veldig enkelt, og ikke fullt så sølete som det høres ut som. Hvertfall ikke når jeg gjør det på en litt annen måte enn Tim Holtz. Han bruker jo craft sheet og drar prosjektet gjennom blekket, men jeg bruker en måte hvor man har litt mer kontroll. Både på hvordan det blir seende ut til slutt og på hvor mye blekk som havner på fingrene – der man absolutt ikke vil ha det!

Dette trenger du:

  • en bit akvarellark – jeg har brukt ekstra glatt varmpresset 300 gsm-ark fra Daler Rowney, biten min måler 4,5 x 6″, som er et kvart ark.
  • vannbasert blekk – jeg gikk for Memento Dandelion fra Tsukineko og fargene Aqua Mist, Blueberry Sky og Hibiscus Burst fra Papertrey Ink. Noen blekk egner seg bedre enn andre til denne teknikken. Prøv deg frem med det du har.
  • en misterflaske med vann
  • en bit acetat – jeg har brukt plasten fra en stempelplate
  • en plate til å lime akvarellarket på – når du limer fast hele arket vil det ikke bule og bøye seg så mye på grunn av vannet. Platen min er en 30×30-plate i plexiglass.

Ink smooshing is very easy, and not as messy as it sounds. At least not when I do a little differently from Tim Holtz. He uses a craft sheet, dragging his project through the ink, but I use a different approach where I have a little more control – on how it looks in the end and on how much ink winds up on my fingers – where I absolutely don’t want it! 

You’ll need:

  • a piece of watercolor paper – I used extra smooth hot pressed 140 lb paper from Daler Rowney, my piece measures 4,5 x 6″, which is a quarter of a sheet.
  • waterbased ink – I used Memento Dandelion from Tsukineko, and Aqua Mist, Blueberry Sky and Hibiscus Burst – all three from Papertrey Ink. Some inks work better than others for this technique, I encourage you to try what you may already have.
  • a mister bottle of water
  • a piece of acetate – I used the plastic sheet from a stamp set
  • a board to glue your watercolor paper onto – when you glue the entire piece down it won’t buckle as much because of the water as it would otherwise. Mine is a 12×12″ piece of plexi glass. 

ink smooshing tut 2Gni stempelputen over plastarket og spray et par dæsjer med vann oppå. Press plastarket ned på akvarellarket der du vil at fargen skal være og gni baksiden av plastarket litt med fingrene, så blekket får spredt seg godt. Du kan også løfte opp plastarket og dabbe litt her og der, da får du mer konsentrerte områder med farge.

Rub your stamp pad over the piece of acetate and spritz it a couple of times with water. Press the acetate down onto the watercolor paper where you want the color to be and rub the back of the acetate a little with your fingers, spreading the ink. You can also lift your piece of acetate and do a little dabbing and pouncing here and there, it will give you small pools of more concentrated color.

ink smooshing tut 3La fargen tørke (evt. bruk varmepistol) før du går over til neste farge. Jo tørrere en farge er før du bruker neste farge, jo renere og klarere blir fargene. Her syns det godt at den gule fargen har vært relativt tørr før jeg tok Aqua Mist, mens den ikke hadde tørket ordentlig før jeg tok den blå, så det blir en blanding av Aqua Mist og Blueberry Sky på store deler av der jeg tok på blått. Da alle fargene var tørre kuttet jeg ned panelet mitt til 5 3/8 x 4 1/8″.

Let the color dry (or use a heat gun) before you move on to the next color. The more your color has a chance to dry before you add the next color, the more vibrant the result. In the above photo, you can see that the yellow has had time to dry before I added Aqua Mist, but the Aqua Mist wasn’t quite dry when I added the blue, so there’s a mixture of Aqua Mist and Blueberry Sky on large portions of where I added the blue. When the colors were all dry I cut my piece down to 5 3/8 x 4 1/8″. 

Ett Trykk 0515 Tim Holtz-inspirert Mo Manning Tall Cake CopicsJeg avslutter som vanlig med fargene jeg har brukt på motivet mitt.

As usual I leave you with the colors I used on my image.