Blå blomster med røde torner

Ja, det er en merkelig tittel på et blogginnlegg, og det blir ikke mindre merkelig når jeg viser frem et veldig rååååååsa kort med en drage på. Forklaringen er enkel: Når jeg tenker på drager, tenker jeg av en eller annen grunn på tre* ting, og en av de tingene er Shrek. I den første Shrek-filmen er “gjengen” på vei til slottet med dragen da eselet blir bedt om å finne blå blomster med røde torner. Det blir mantraet hans i noen sekunder: “blå blomster med røde torner, blå blomster med røde torner”. Det tar ikke lange tiden før han finner ut at han sliter med å finne disse mystiske blomstene, ikke fordi de ikke eksisterer (de andre sa det bare fordi han skulle finne på noe annet å gjøre enn å plage dem), men fordi stakkaren er fargeblind..

Blue flowers with red thorns. Yes, it’s a weird title for a blog entry, and it doesn’t get less weird when I post pictures of a veeeeeery pink dragon. The explanation in simple: Whenever I think of dragons (less often than you might think), for some reason my mind wanders to three* things, one of them being Shrek. In the first Shrek movie the “gang” is on their way to the castle with the dragon when Donkey gets asked to find blue flowers with red thorns. It becomes his mantra for a few seconds: “blue flowers with red thorns, blue blowers with red thorns”. It doesn’t take long before he’s struggling to find these mysterious flowers – not because they don’t exist (the others told him to find these flowers so he’d have something else to do than bug them) – the poor guy is color blind. 

Kortet ble laget til Anette_S i forbindelse med trykk jeg fargela for henne, alle mønsterarkene og den søte lille dragen er fra Magnolia, og som vanlig på mine kort er panelene sydd, rufset og svertet. Her har de i tillegg fått en solid dose stickles på toppen av det hele for å gjøre det enda mer jentete. Blomsterarrangementet har mer eller mindre blitt kopiert fra bursdagskortet jeg har fått av Henrikke, hun er virkelig en mester i blomsterdekorasjoner på kort, så da ble løsningen å leke hermegås.

I made the card for Anette_S when I colored a bunch of different images for her. All the patterned papers and the cute little dragon are from Magnolia, and as usual with my cards I’ve sewed, inked and distressed the edges. On this card I’ve even added a layer of stickles on top of it all to make it even more girly. The flower arrangement is pretty much a carbon copy from the birthday card Henrikke sent me, she truly is a master at arranging flowers on cards!! 

Den søte dragen har blitt fargelagt med Copics i fargene R85, R83, R81, R80 (hjemmelaget), T3, T2, T1 og T0. Alt det grå har blitt dekket av et lag med crackle accents.

I’ve colored the cute little dragon with Copics R85, R83, R81, R80 (made myself), T3, T2, T1 and T0. All of the gray parts have been covered with a layered of crackle accents. 

Tagen er stanset ut med en Magnoliadie. Ikke noe uvanlig syn på mine kort akkurat, jeg syns disse tagdiesene til Magnolia er kjempefine og bruker mine MYE. Stempelet er fra Stempelglede og er stemplet med Distress Markers i fargene Tumbled Glass, Broken China, Old Paper, Bundled Sage og Vintage Photo, genialt at man kan få flere farger på et og samme stempeltrykk på denne måten. Seam binding fargelagt med Copics og knyttet fast med floss med en sommerfuglcharm, som står i stil til Magnoliaarket med sommerfugler, som syns hvis du ser etter det!!

I made the tag with a Magnolia doohickey die. Not exactly an unusual sight on my cards, I love these Magnolia tag dies and use mine a LOT. I’ve stamped my Stempelglede stamp with Distress Markers in the following colors: Tumbled Glass, Broken China, Old Paper, Bundled Sage and Vintage Photo. I love that you can get more colors on one single stamp like this. Seam binding is colored with Copics and tied to the tag with scrapper’s floss and a butterfly charm to match the butterflies in the patterned paper that you can see on the card if you look closely!! 

Samme oppsett på innsidene, veldig enkelt. Og veldig greit med distress markers som man også kan bruke til å skrive med (det er ingen hemmelighet at jeg liker at fargen på teksten min koordinerer med resten)!!

Same setup on the insides, very simple. And what I love about the Distress Markers is that you can also use them for all your text (it’s no secret that I like the color of my text to coordinate with the rest of the card)!!

Baksiden med nok et Stempelgledestempel, også stemplet med distress markers, før det har blitt sprayet med Perfect Pearls Mist.

* De andre to tingene er komodovaraner og sangen “Puff, The Magic Dragon” som vi sang aaaaaltfor ofte i musikktimene på barneskolen. Tror ikke musikklæreren vår helt visste hva hun gjorde, sangen passer vel ikke helt for 7.klassinger (samme hvor mye de som har skrevet sangen benekter dopreferanser)??

The back with another stamp by Stempelglede, also stamped with Distress Markers, before the entire thing has been sprayed with Perfect Pearls Mist.

* The other two things are Komodo dragons and the song “Puff, the Magic Dragon” that we sang waaaay too much in music class back in primary school. I don’t think our music teacher knew what she was doing; the song’s not really appropriate for 7th graders, is it (no matter how much the writers deny drug references)? 

Tagkort

Tilbake fra ferie, så da blir det forhåpentligvis litt kortere tid mellom blogginnleggene fremover.

Yasmine hadde gått tom for farge på en av Copic-tusjene sine for en stund tilbake, og istedenfor å bestille refill i godtebutikken når man ikke skal ha noe annet og likevel må betale 69 kroner for porto lurte hun på om jeg ikke kunne kjøpe en refill en gang jeg var innom, siden jeg til stadighet tar meg småturer til Bikuben likevel. Med refillen som ble sendt nordover fulgte også et kort, jeg kunne jo ikke BARE sende en refill i en konvolutt, måtte gjøre litt ekstra ut av det hele.

Back from vacation, hoping that my updates will be more frequent for a while.

Yasmine was running low on one of her Copics a while back. Instead of ordering Various Ink from the candy store when that was all she needed, she asked me if I could buy one for her the next time I stopped by Bikuben, saving her a ton in postage. Along with the Various Ink I sent further North was this card. I felt I couldn’t JUST send her the Various Ink, I had to go the extra mile.

Hele kortet er kun laget i glatt bazzill, noe i kraft, resten i hvitt. Selve basen på kortet er laget med en die fra TH Alterations (Tag & Bookplates), kortet er brettet før jeg stanset ut tagen så tagen ble dobbel. I tillegg har jeg stanset ut to tager til med samme die som jeg har limt på forsiden og baksiden av kortet. Disse har fått en herlig behandling med Inkssentials Ink Refresher-teknikken som Tim Holtz viste frem på demo på Bikuben i slutten av februar. Hele tagen ble sprayet med Ink Refresher før jeg gned det hele godt inn med en finger, krøllet papiret ordentlig godt i hånden min og rettet det ut igjen. Ink blending tool med fargen Weathered Wood ble påført hele tagen og fargen kommer tydelig frem i sprekkene som oppsto.

Kraft-tagen er stemplet med et tekststempel fra TH i Archival i fargen Coffee før jeg har stemplet et trestempel fra TH (Wallpaper and wood) med vannmerkepute og klarembosset. Seam binding festet med scrapper’s floss fra Karen Foster (farget med distresspute weathered wood for anledningen). Har sydd et korssting i kanten av tagen med det som var til overs av flossen. “Skiltet” er også laget med den samme die’en som den store tagen, teksten inni fra NSS er stemplet med Archival Coffee før jeg har gått over hele med ink blending tool med weathered wood. Brune halvperler brukt som fester til skiltet. Hele forsiden ble så sprayet med Perfect Pearls Mist, men jeg ville ikke ha den shimmer-effekten oppå trestrukturen, så jeg tok litt vann på en finger for å gni det av. Resultatet ble at kraftkartongen fliset seg opp pga all fuktigheten, men det gjør det jo enda mer ekte og treaktig, og det syns jeg var litt kult, så det fikk være!!

The entire card is made solely from smooth Bazzill, some kraft, the rest white. The base is made with a TH Alterations die (Tag & Bookplates), the card was folded before i put it through the machine so the tag would be double. I’ve also diecut two tags with the same die that I’ve glued to the front and back of the card. These have gotten a wonderful treatment with the Inkssentials Ink Refresher technique that Tim Holtz demoed at Bikuben at the end of February. I sprayed the entire tag with Ink Refresher before I rubbed it in with my finger, curled the paper up in my hand and straightened it back out. I used an in blending tool with the color Weathered Wood all over the tag, the color is very apparent in the small cracks in the paper.

I’ve stamped the kraft tag with a text stamp from TH in Archival Coffee before I’ve stamped a tree stamp from TH (Wallpaper and wood) with a watermark pad and then clear embossed it. Seam binding attached with scrapper’s floss from Karen Foster (colored with distress ink Weathered Wood for the occasion). I’ve sewn a cross stitch at the edge of the tag with what was left over of the floss. The “sign” has also been made with the same die as the big tag, I’ve stamped the text from NSS with Archival Coffee before I’ve gone over the whole thing with ink blending tool with Weathered Wood. Brown pearls used to attach the sign. I sprayed the entire front with Perfect Pearls Mist, but I didn’t want the shimmery effect on top of the wood structure on the kraft, so I took some water on a finger and rubbed it off. The paper started to peel because of the moisture, it looks even more authentic and wooden like this, I like it!!! 

Innsidene på selve kortet. Flere stempler fra TH, stort sett fra Attic Treasures-platen her, noen stemplet med distressputer og klarembosset (kantene), noen stemplet med distress markers (sommerfuglene), noe stemplet med vannmerkepute og embosset med hvitt (lommen) og noe stemplet med vannmerkepute og klarembosset (kraft-tagen). Alle kanter er svertet med Weathered wood, i tillegg til at de er rufset.

The insides of the card itself. More TH stamps, mostly from the Attic Treasures set, some stamped with distress pads and clear embossed (the edges), some stamped with distress markers (butterflies), some stamped with a watermark pad and embossed with white (the pocket) and some stamped with a watermark pad and clear embossed (the kraft tag). All the edges are inked with Weathered Wood in addition to being distressed.

Yasmine har flere ganger kommentert de bittesmå tagene jeg ofte bruker på mine kort, så jeg la noen i en lomme på innsiden av kortet og håper hun kan bruke de på et vis!!

Yasmine has made several comments on the tiny tags I often use on my cards, I put some in a pocket on the inside of the card and hope that she can find a use for them!!

På baksiden har jeg brukt samme “Ink Refresher-krølleteknikken” (heretter omdøpt til IRK-teknikken) som på forsiden, men jeg har stemplet sommerfuglene først, i de fire forskjellige blåfargene som finnes i distress markers (husker ikke navnene i farten) og en brunfarge. Trykkene blir ikke så skarpe når man gnir Ink Refresher utover arket, men det behøves heller ikke, de er fine når de er litt diffuse også syns jeg. Ink blending tool med weathered wood har også blitt gnidd godt utover her, før hele baksiden har blitt sprayet med Perfect Pearls Mist. Og det er i grunnen hele kortet!

On the back I’ve used the same Ink Refresher curling technique (from now on known as the IRC methoc) as on the front, only I’ve stamped the butterflies first in the four different blues that the distress markers come in (don’t remember the names right now) and a brown. The images aren’t very sharp after rubbing Ink Refresher over the cardstock, but that’s not necessary either, they’re nice when they’re a little blurry like this. I’ve used an ink blending tool with Weathered Wood across the tag before spraying the entire back with Perfect Pearls Mist. And that’s basically it! 

Card for a friend

Kort-o-mania (Card O Mania) at scrapping.no is still ongoing, and this is the card I made for week four, which had to be a card for a friend. As usual my card is full of layers, this time it’s a nice mix of Magnolia (“Vintage Pink” from the Sweet Crazy Love collection and “Pink Magic Bubbles” from the Princes and Princesses collection), Inkido (6×6 Forever collection no. 4) and Prima (“Cornwall” from the Pixie Glen collection). I’ve also used Bazzill in Petunia, Limeade and Patina, in addition to Vanilla, which I ALWAYS use!!

I found this cute little Mo Manning image (My Friend) and just had to use it, isn’t it adorable with the dog peeking out from underneath the gate?? As always it’s colored with Copics, the colors I’ve used are at the bottom of the post. The flowers are a mix from WOC and other companies that make paper flowers (I don’t have complete control of my flowers, my flower drawer is nothing but chaos).

I tend to hide tags behind my images on my cards, this time is no exception. The tag itself is made with a Magnolia die, the stamp (Stempelglede) is stamped with Distress Markers Tumbled Glass and Broken China. I’ve colored Winter White seam binding with Copics and added it to the tag, along with white scrapper’s floss and a charm.

Pretty much the same setup on the insides, the perfect pearls mist I’ve used is even discernible in this photo, it’s used on all the patterned papers giving the entire card a nice shimmery effect.

The back. Stamp from Stempelglede stamped with the same distress markers as the tag on the front.

At last the Copics I’ve used to color my image.

Car for my brother

Ok, så har jeg ingen planer om å gi Helge en bil til 30-årsdagen. Han har allerede tre, hva skal han med flere (selv om han har aldri så mye lyst på en Tesla)?!? Kortet han får til bursdagen er det imidlertid en liten bil på. Oppgaven i forrige ukes runde av KOM på scrapping.no var å lage et kort som ikke var firkantet på noe vis. Jeg fant frem den største label 4-die’en jeg har fra Spellbinders og satte i gang.

OK, so I’m not really planning on giving my brother a car for his 30th. He already has three cars, what does he need another one for (no matter how badly he wants a Tesla)?!? His birthday card, however, had a little car on it. The assignment last week for KOM (card-o-mania) at scrapping.no was to make a card that wasn’t square or rectangular in any way. I found the largest label 4 die from Spellbinders that I have and got started. 

Det er ikke mye som minner om min vanlige stil på dette kortet, mitt eneste vanlige kjennetegn på dette kortet er svertede kanter, og jeg har til og med brukt helt andre farger på svertingen enn vanlig. Det går stort sett i Vintage Photo og Creamy Brown på mine kort, men her har jeg brukt Weathered Wood på det blå mønsterarket og Walnut Stain på kraftkartongen.

There’s not a lot on this card that’s reminiscent of my usual style, my only normal trademark is the inked edges, I’ve even used different colors on the inking than my usual, which tends to be either Vintage Photo or Creamy Brown. Here I’ve used Weathered Wood on the blue patterned paper and Walnut Stain on the kraft.

Jeg har vel blitt litt inspirert av bursdagskortet jeg fikk av Henrikke, derfor er omtrent alt på fronten på dette kortet montert på 3D-puter. Den store doily’en måtte jeg også skaffe meg når jeg fikk det kortet, så mye kakeservietter som jeg bruker er det en god investering! Både bilen og pilen er stanset ut i grungeboard etter at jeg limte på mønsterarket, som i tråd med min nye resteregel er en rest fra et gammel ark fra MMEs Bohemia-kolleksjon. Arket heter Bluebird “All Boy” Stripe/Light Blue. Jeg har brukt den lyseblå (på grensen til turkis) siden av arket, det er litt sjatteringer i det så det ikke er en “flat” blåfarge.

I’ve been inspired by the birthday card Henrikke sent me, that’s why pretty much everything on the front of this is mounted on 3D cushions. I had to get the large doily die when I got that card. I use a lot of doilies, so I consider it a good investment! I glued the patterned paper on some grunge board and die cut the car and the arrow. Sticking to my new rule of always using leftover patterned paper on my cards, this blue paper is a leftover from an old sheet from My Mind’s Eye’s Bohemia line. The paper is Bluebird “All Boy” Stripe/Light Blue. I’ve used the light blue (bordering on pale teal) side of the paper, it has a little bit of life in it, it’s not a “flat” blue.

Bilen har blitt stemplet med et stempel fra Steampunk-platen til Tim Holtz med distress ink Iced Spruce ved et feiltak og så klarembosset. Jeg skulle egentlig ha Weathered Wood, men Iced Spruce lå også på scrappebordet, og i kaoset var det den som endte opp på bilen. Pilen er også klarembosset, men den er svertet i kantene først med Weathered Wood. Dymo-bokstaver som jeg har laget små og kuttet opp pryder toppen av pilen. Hånden som peker er også fra Steampunk-platen. Tallene er thickers (Giggles) fra AC. Jeg fant noen knapper i brunt og blåturkis som jeg har satt på kortet med hvit scrapper’s floss fra Karen Foster. Gratulerer med dagen er skrevet ut på vanlig kopipapir som så er svertet i kantene med Weathered Wood og lagt i en glassflaske fra TH.

The car has been stamped with a stamp from Tim Holtz’ Steampunk collection with distress ink Iced Spruce (which was a mistake) and then clear embossed. I was supposed to use Weathered Wood, but Iced Spruce was also on my table, and in all the chaos it wound up being used on the car. The arrow is also clear embossed, but it has been inked on the edges first with Weathered Wood. I’ve used Dymo letters that I’ve cut and made smaller to use on top of the arrow. The finger pointing stamp is also from the Steampunk collection. The numbers are white thickers (Giggles) from AC. I found some buttons in brown and blue/teal that I’ve used with white scrapper’s floss from Karen Foster. “Gratulerer med dagen” (Happy Birthday) is printed on plain copy paper and then inked on the edges with Weathered Wood and put in a glass vial from TH. 

Hvis du ser nøye på det blå panelet er det mulig å se noe som ligner på sprekker. Jeg har stemplet et stempel fra Joyful Song-platen til TH (julestempelplate) med vannmerkepute, før det er embosset med klart embossingpulver. Det gir en veldig diskrét effekt, men jeg likte resultatet!!

If you look closely at the blue paper you can discern something that looks like cracks. I’ve stamped a stamp from TH’s Joyful Song line (Christmas stamps) with a watermark pad, then embossed with clear embossing powder. The effect is very subtle, but I liked the result!!

Det bakerste blå panelet har også blitt stemplet og embosset på samme måte, men her har jeg brukt de to største stemplene fra Steampunk-platen side ved side, embossingen kommer tydelig frem i kantene, der jeg har svertet over med Weathered Wood. Embossingen virker som en resist, så det blir kun sverte rundt selve stempeltrykket.

The blue patterned paper on the base has also been stamped and embossed in the same way, only here I’ve used the two largest stamps from the Steampunk line side by side. You can see the embossing clearly on the edges where I’ve gone over with Weathered Wood on my ink blending tool. The embossing works as a resist, so there’s only ink around the stamp itself. 

Enkle innsider med den lille av de to doily’ene jeg hadde på fronten (dette er French Pastry, den store er English Tea Party) og runde skrivefelt i kraft. Jeg har ikke funnet ut hva jeg skal skrive ennå, derfor er de foreløpig tomme. Her syns embossingen på mønsterarket mye bedre også.

Simple insides with the smallest of the two doilies I used on the front (this is French Pastry, the large one is English Tea Party) and kraft circles to write on. I don’t know what to write yet, that’s why there’s no text yet. You can see the embossing on the patterned paper much better here.

Enkel bakside. French Pastry-die’en er brukt her også, og siste rest av mønsterarket er stanset ut med en label 4-die, stemplet med et stempel fra WMS i Weathered Wood og så embosset. I tillegg har jeg brukt det stempelet med sprekker fra Joyful Song-platen med vannmerkepute også her og embosset. Kraftkartongen har blitt stemplet med et stempel fra Stempunk-platen med vannmerkepute og klarembosset den også. En brun knapp avslutter hele baksiden.

Simple back. The French Pastry die has also been used here, and the very last piece of the patterned paper has been cut with a label 4 die, stamped with a stamp from WMS in Weathered Wood and then embossed. I’ve also used the stamp with cracks from the Joyful Song collection with a watermark pad and embossed. The kraft has been stamped with a stamp from the Steampunk collection, also with a watermark pad before it has been clear embossed. A brown button to finish it off. 

Nytt C&S-kort

Oppgave 2 i vårens Kort-o-mania (KOM) på scrapping.no var “cupcake”. Det måtte enten være en godt synlig cupcake på kortet, eller så måtte ordet cupcake brukes!! Jeg har både et digitalstempel og et sett med to cupcakes på i forskjellige størrelser, men til dette kortet lagde jeg min egen med hvit bølgepappkartong fra Inkido og også et gammelt mønsterark (“Ruta rosa”), også det fra Inkido, forøvrig en rest jeg hadde igjen. Mønsterarket har blitt dekket med ekstra fint glitter fra Doodlebug (Lily White) og svertet i kantene med Creamy Brown. Tre perler fra Melissa Frances og en sløyfe rundt bølgepappen av et bånd kjøpt på Bikuben for leeenge siden utgjør resten av selve cupcaken. Stempelet er fra North Star Stamps og er stemplet med Memento Rich Cocoa.

Innsidene er gjort meget enkle, tre perler på hver side ved siden av panelene (Bazzill Kraft og Pinkini). Stemplene her er fra Stempelglede og Waltzing Mouse Stamps.

Baksiden er også meget enkel, stempel fra Stempelglede.

Gult kort

Da er vårens runde av Kort-o-mania (KOM) på scrapping.no i gang, nå med Lena i førersetet. Allerede første oppgaven var en kjempeutfordring: gult er kult. Med tusen ting å gjøre i det siste har ikke dette akkurat blitt noen prioritet, og jeg hadde egentlig tenkt til å droppe hele KOM, men på mandag, ca to timer før innleveringsfristen stakk det en liten djevel i meg og jeg rasket sammen et gult kort likevel. Det lønte seg tydeligvis, for jeg endte opp med å dele 2. plassen med Henrikke.

Det eneste jeg har av gult som er mønsterpapir er noen fantastiske ark fra White Out-kolleksjonen til WRMK, og de kunne jeg bare ikke bruke.. Derfor ble det basen på kortet istedenfor som ble gul, jeg fant et bazzill-ark i fargen Sunbeam og satte i gang. I tråd med min nye regel om å bruke rester på alle kort er mønsterarket her (Inkidos Beige Butterfly fra Forever-serien) rest fra det siste vintagekortet mitt. Jeg kunne ikke nøye meg med å bare ha gul kartong på kortet, så jeg fargela seam binding i Winter White med Copics (Y17, Y15 og Y13) som jeg har lagt på tvers sammen med en tilsvarende bit som jeg lot være ufarget. En sløyfe med de samme to båndene pynter litt opp med en perle fra Kort og Godt oppå knuten og et tekststempel fra North Star Stamps stemplet med Memento Dandelion. Oppå stempeltrykket har jeg limt fast en fragment charm fra Tim Holtz, og hele Gratulerer-“charmen” er hengt fast i båndet med jump rings, også de fra Tim Holtz. Litt divine twine i fargen Cotton Candy går også tvers over hele kortet.

Under all seam bindingen er litt kartong som er stanset ut med en die fra Magnolia, svertet med Fluid Chalk Creamy Brown. De heklede blomstene er selvlaget. De to største og den minste ble lagt før jul med tanke på en gang i fremtiden å bruke de på kort, mens den knallgule ble laget i hui og hast på mandag. Den minste er også farget med de samme Copic-fargene som seam bindingen, den var opprinnelig hvit. En knapp fra Melissa Frances med litt rosa seam binding på toppen fullfører blomsten, og en kakeserviett fra Little Yellow Bicycle avslutter fronten på kortet.

Innsidene er gjort enkle, jeg har brukt nok et resteark fra Inkido, denne gangen “Ruta Rosa” fra Drømmer-kolleksjonen. Jeg har stanset ut tekstpaneler med en die fra Spellbinders, og stemplet de med stempel fra Waltzing Mouse Stamps, også her i fargen Dandelion. Jeg har ikke funnet noen anledning til dette kortet enda, derfor er det ingen tekst på disse panelene, og de sitter ikke fast med annet enn gluedots. Når jeg finner ut hva kortet skal brukes til kan panelene lett tas av, stempel/tekst settes på og panelene kan limes ordentlig fast.

To knapper til fra MF festet med hver sin twine-tråd, den gule er i fargen Lemon og kom helt fra Nordpolen i en fantastisk fin eske fra Renate i går, sammen med tre andre herlige farger!!! Noen perler fra Kort og Godt og litt fjær for å avslutte det hele.

Baksiden er laget enkel og ganske lik fronten, bortsett fra bånd og blomster. Kakeserviett fra LYB og den samme Spellbinders-formen med WMS-stempel som jeg har brukt på innsidene. “En liten hilsen” er et stempel fra North Star Stamps, det er stemplet med Memento Angel Pink. Stemplene i hjørnene er også fra WMS, stemplet med fargen Dandelion.

Vintagekort til Kine

Vintage er liksom ikke helt meg, men søsteren til mottakeren av dette kortet har bestilt et tilsvarende vintagekort til barnebarnet sitt, som blir 35 år 1. april. Da hadde jeg ikke så mye valg og satte i gang etter litt prokrastinering.

Det er mye her som er likt som det forrige, men det var jo det bestiller ønsket. Jeg har brukt en annen kantpunch, litt andre blomster og litt andre ark, men selve “oppskriften” på kortet er den samme som ved det forrige kortet. Jeg har også laget meg en ny regel når det gjelder kortene mine, jeg SKAL bruke restepapir på alt jeg lager (ikke nødvendigvis bare rester, men rester skal være med på alle kort). Dette blå arket er Inkidos “Pink Flower” (baksiden) fra Forever-serien og ble til overs etter det forrige kortet jeg lagde av denne typen. De små bitene med rosemønsterark som syns litt her og litt der er alt som var igjen av Rosa Marina 7-arket mitt fra Maja Design, nå er det helt tomt 😦 Blomstene er en god blanding av Kort og Godt og WOC, “perlene” er egentlig splittbinders fra Papirloftet der jeg har klippet av stilkene, pyntenålene er kjøpt på Bikuben. Metallbitene som stikker frem bak mønsterarket er også fra Kort og Godt. Jeg har lagt på et lag av distress stickles i fargen tea dye rundt kantene på bildet og også på flere av de rufsede kantene på resten av forsiden.

Navnet og tallet er laget med klistremerker fra MM, før jeg har satt på et tykt lag med Distress Crackle Paint Clear Rock Candy. Rammen rundt er fra Kort og Godt.

Innsidene har jeg laget veldig enkle, noen blomster, arkene “Beige Butterfly” og “Green Music” fra Inkido. Jeg har stanset ut tekstpaneler med en Spellbinders die (label ten) og stemplet kant rundt begge to med et stempel fra Waltzing Mouse Stamps i fargen Rich Cocoa (memento). Alle kanter er svertet med Distress ink Vintage Photo og det er revet litt her og der. Tekstpanelet som ikke er skrevet på er heller ikke limt fast, da det blir vanskelig å skrive oppå klumpete blomster. Jeg har derfor satt på wonder tape på baksiden, som kjøper kan rive av beskyttelsestapen på når hun har skrevet hilsenen sin.

Baksiden er også enkel, de samme to mønsterarkene er brukt, bare byttet om på hvilket ark jeg har mest av. “Hurra for deg!” er et stempel fra North Star Stamps som jeg bare har stemplet på hvit kartong før jeg har limt på en fragment-charm fra Tim Holtz oppå og hengt det hele i jump rings, også de fra kong Tim!! Blonden er en gammel jeg hadde liggende.

Anette 29 år

I dag har søsteren min bursdag, hun blir 29 år, hvor i all verden har den tiden blitt av?? Forsåvidt har pappa bursdag i dag også, men våre kjære foreldre er i utlandet for tiden, så hun får feire bursdagen sin uten innblanding i år!!

Jeg hadde egentlig tatt frem et annet motiv og andre ark til dette kortet, men da jeg fikk somlet meg til å kjøpe gave matchet ikke gavepapiret med papirene jeg hadde valgt meg ut (Maja Designs Lantliv-kolleksjon), og da byttet jeg ut både papirene og motivet. Papirene jeg endte opp med er derfor fra Ska vi ta en Fika?-kolleksjonen, jeg har brukt arkene “Mandelkaka m plommon”, “Våffla m björnbärssylt”, “Björnbärsrutor”, “Två fröknar” og “Sockerkaka”. Noen av de hadde jeg bare rester av, men det er greit å få brukt opp det også!! Kartongen er i fargene Hillary, Vanilla og en lillafarge jeg dessverre ikke vet navnet på. Som vanlig med mine kort er det mange lag, totalt med kartong, mønsterark og motiv/tekstpaneler er det 44 lag i tillegg til basen på kortet, hvis du ser bort fra osteklut og tagen. Alle paneler er rufset, mange av den svertet, og en del av dem også sydd.Motivet er fra Lili of the Valley og heter “Birthday Balloons”, som vanlig fargelagt med Copics. Når jeg først så dette motivet i nettbutikken til LOTV måtte jeg bare ha det, ikke nødvendigvis fordi musene var så søte, men pga peisblåseren (heter det det?) som de søte små musene bruker til å blåse opp ballongene med!! Egentlig passer dette musemotivet perfekt til min søster, hun hadde nemlig kallenavnet “Musa” når hun var yngre fordi hun var så liten. Vår kusine, som er ca et halvt år yngre enn Anette, var en god del større og ble kalt “Rotta”…

Tagen er laget med en doohickey fra Magnolia og teksten er skrevet med Distress Marker i fargen Dusty Concord. Litt seam binding (opprinnelig i fargen cream) farget med Copics V17, 15 og 12, litt scrapper’s floss og en hjertecharm er all pynten tagen får!

Som vanlig med mine kort har jeg det samme oppsettet på innsiden som ellers på kortet. “Anette!” er skrevet med Distress Markers i både Antique Linen og Dusty Concord, mens resten av teksten er skrevet med Dusty Concord. Perlene er fra Kort og Godt, forøvrig det samme som på fronten og bak på kortet.

Stempelet på baksiden er fra Norsk Stempelblad, jeg har brukt mine nye Distress Markers i fargene Dusty Concord, Antique Linen og Peeled Paint for å få tre forskjellige farger på ett og samme stempel. Det blir en fin effekt og ser litt småkomplisert ut, men er veldig enkelt og fort gjort!!

Nylaget bløtkake og helt rykende ferske kanelsnurrer var dagens bursdags”mat”. Bursdagsbarnet ønsket seg bløtkake med pære og bringebær inni og kiwi på toppen, og det var akkurat det hun fikk. Til og med Leon og Linnea spiste bløtkake, men det var nok mest stas med kanelsnurrene, hvertfall for Leon. Linnea sluker alt spiselig hun får foran seg uansett, men Leon er litt mer kresen.

Da det var tid for å åpne pakker var det visst ikke snakk om at hun skulle få lov til å gjøre det selv. Leon hadde tatt av sløyfen på pakken nesten før hun hadde åpnet konvolutten med kortet i.

Papiret var det også lillegutt som rev av, han ligger i hardtrening til sin egen bursdag, det er bra det ikke er så lenge til!

Hun ønsket seg øredobber med stener, så det var akkurat det hun fikk. Jeg syns det er veldig greit å shoppe til folk som vet hva de vil ha, men om dette blir hverdagsøredobber som hun kommer til å bruke i barnehagen på Nordstrand (der hun jobber) er en annen sak . Fornøyd var hun hvertfall, og da er målet mitt nådd.

Til slutt en titt på tusjene jeg har brukt til å fargelegge motivet mitt med.

Tim Holtz drikker Farris…

… og Dyan Reaveley drikker Pepsi Max! Vis meg hva du drikker og jeg skal si deg hvem du er. En blå Farris er profesjonell og rolig, mens en Pepsi Max er sprudlende og vill. Akkurat slik vil jeg faktisk beskrive disse to. Vi starter med Dyan siden det var min første stopp på demorunden fredag som var (24. februar) på Bikuben, også kjent som godtebutikken.

Det skumle er at jeg for to uker siden ikke engang hadde hørt om dama. Når jeg fikk vite at Tim skulle komme til godtebutikken var jeg ikke sen om å melde meg på, ”hun andre rare dama” var liksom bare en påhengsmotor , tenkte jeg. Så skammelig feil kan man altså ta. Siden jeg var en av de første inn døren på fredag fikk jeg en mulighet til å bla i AJ-en hennes sammen med hun som satt ved siden av meg. Og der var det ikke akkurat lite å bla i, Dyan har nemlig en art journal som er like tykk som en bibel. Passende, i grunnen, siden det er en gammel regnskapsbok fra en kirke (vi så noen datoer fra 1988 langt baki der, veldig pen håndskrift på den som har skrevet dette regnskapet altså, hva er det med meg og håndskrifter?). Fy søren så imponert jeg ble! Hver eneste side i boken er proppfull av farger, mange kule detaljer og kontraster med svart og hvitt. Og masse doodling. Hun fortalte oss at den boken alltid er med på flyturer og at hun sitter på flyet og doodler ivei!! Det syns, boken er smekkfull av fantastiske detaljer, jeg fikk lyst til å scanne hele greia og studere den! Men så begynner jeg å tenke litt: dette må jo ha tatt evigheter!! Neida, sett deg ned nå, se litt innspurt av tagpynting først og så en hel AJ-side fra start til slutt. Det tok ikke lange tiden, dama er kjapp.

Dessverre har jeg bare bilder av innspurten av tagproduksjonen hennes og ikke hele, men jeg var så bergtatt de første 15 minuttene at jeg helt glemte å ta frem kameraet. Liten oppsummering av de første 15 likevel: spraying av vann, colorwash, dylusions og mer vann på en tag før hun la en annen tag oppå og klæsjet de ordentlig sammen, dro de fra hverandre og klappet den store tørkerullen pent på begge to så de skulle tørke. En tredje tag ble dratt i resten av malingen på underlaget for at ingen maling skulle gå til spille, hun bruker virkelig så mye som mulig, det er helt vilt å se på!! Hun brukte et stempel med mange prikker i som hun stemplet med rødt, hun satte det ikke på noen akrylkloss eller noe, for hva er vel gøy med det? Her bøyes stempelet i fingrene og stemples flere ganger over tagene uten å dynke stempelet noe mer i stempelputen, da blir trykket forskjellig hver gang og man får ”renset” stempelet i samme slengen. Rensing av stemplene på gamlemåten er noe hun ikke bryr seg om, hun vil heller leke enn å vaske. Gal dame på en veldig fornuftig måte!! Stensiler ble brukt med en veldig kul grønnfarge (Dylusions Cut Grass), og for at ingenting av det dyrebare blekket skulle gå til spille brukte hun selvfølgelig det negative også!!

Et lite tips: Er du såpass ”uheldig” at du klarer å stemple for eksempel et alfabetstempel opp-ned, pass på at du stempler det opp-ned hver gang på samme prosjekt, da ser det ut som om du har gjort det med vilje, og folk vil tenke: Hmm, det var søren meg kreativt!! (Hva sa jeg? Dama er gal, men også utroooolig kul!!)

Ok, her ser vi innspurten på tagproduksjonen, en stensil med sirkler og en flaske med Postbox Red Dylusions. Se så grisete de fingrene var allerede, og dét etter kun et kvarter, dette bildet ble tatt kvart over ti..

Hun snudde stensilen og brukte fargen som satt oppå til å trykke nedi siden i AJ-en for å fortsette på en gammel bakgrunn. Da ble blekket brukt opp og AJ-bakgrunnen kom ett skritt videre!

Ved å bøye stemplene og å stemple på denne måten istedenfor å bruke akrylkloss får stempelet alltid et nytt uttrykk og blir aldri kjedelig.

Litt doodling hører med, så var faktisk tagen ferdig. Her brukte hun en hvit Glaze-penn. Jeg har selv et par Glaze-penner (jeg er en pennefrik), de er gode å skrive med og etterlater en herlig skinnende overflate (det siste høres ut som en reklame for et skuremiddel på kjøkkenet eller badet)!

Dette er da starten på en AJ-side: noen dråper med dabber i fargen Aqua, hun var overlykkelig da hun fant noen helt hvite sider i boken sin. Ikke fullt så lykkelig en halvtime senere da hun ikke fant igjen siden hun holdt på med etter å ha bladd litt frem og tilbake for å vise oss enkelte ting.

               

Hun sa selv at hun vanligvis velger Lights, Brights og Earthtones av samme farge til bakgrunnene sine, men at man like gjerne kan velge hvilken som helst kombinasjon av bare Brights, bare Lights eller bare Earthtones, siden de aller passer sammen. Stempelputene fra Adirondack har visstnok papir på undersiden som du kan rive av og finne flere fargekombinasjoner som passer bra sammen. Jeg har ingen Adirondack-puter selv, men hun sa de var der, selv om folk flest ikke vet om det. Her gnidde hun hvertfall først Aqua-fargen utover hele siden med en våtserviett, så tok hun litt Pool (Brights) på midten av den ene langsiden som hun spredde mot midten av arket med fingrene. Hun tok også denne fargen i to av hjørnene, før hun tok Stream (Earthtones) langs kantene på siden som en ramme, for som hun sa: du henger ikke opp et bilde på veggen uten at det har en ramme først!

Se disse fire fargene sammen. Den rosa flasken ble aldri åpnet, men du verden så fine de er.. Også er det så gøy å se at noen andre er like rotete som meg når de leker. For det var det hun gjorde. Hun storkoste seg og boblet over av energi når hun holdt på, det var kjempemoro å sitte og se på!!

      

Jeg har vel kanskje nevnt det før, men dama var GeniAL. Her tok hun rett og slett korken på dabberflasken og brukte til å male med, enkelt og effektfullt!!

For å få av malingsrestene fra korken gnidde hun det bare godt inn på en “ferdig” side. For nåde deg om du noengang kaller en side ferdig!

     

Det er ingen tvil om at dama er rotete, men jeg tror det er de mest rotete hjernene som også er de mest kreative, alt skal ikke være ryddig og perfekt, hva slags kreativitet kan komme ut av det?? Oppi alt rotet mistet hun ”skraperen” sin, så Alain (Ranger-sjef) måtte løpe og hente en ny en. Denne dro hun veeeldig sakte over toppen på dabberflasken. ”It’s not a credit card machine”, var ordene hun brukte, drar du for fort blir svampen på toppen ødelagt, og det vil vi ikke ha noe av. Så dro hun skraperen, nok en gang veeeeeeldig saaaakte nedover arket for å lage en stripe. Alt den dama finner på!! Jeg skjønner etter fredag at linjen mellom galskap og geni er ganske så tynn og holder på mitt: hun er GeniAL!!

En stor stensil med sirkler ble brukt for å ”dytte på plass” litt Gesso. Grunnen til at hun brukte Gesso og ikke hvit dabber var for at hun ville få litt struktur på siden, hvit dabber ville ha endt opp med å bli like flatt som resten av dabberne. Resten av gessoen på stensilen ble selvfølgelig brukt et annet sted i boken, dyttet på plass med våtserviett. Våtservietten ble så brukt på en annen side for å gni farge inn på siden (fra Aqua-fargen fra tidligere). Her brukes ALT.

Stensilen ble flyttet litt på og så ble det sprayet med litt Dylusions Vibrant Turquoise før hun brukte varmepistolen for å tørke det hele litt for å speede opp prosessen, det går kjapt i svingene når hun kommer i gang!

En litt mindre stensil med prikker sprayet med Dylusions Fresh Lime og siden begynte virkelig å ta form.

Hun stemplet noen kantstempler i svart for å få ekstra rammer til siden.

     

Litt doodling hører med, hvorfor ikke bruke stensiler til det også??

En ting som er litt kult er at hun baserer stemplene sine på AJ-sider hun har laget, sånn som denne. Hun sier selv at hun har måttet lære seg å tegne (fordi hun egentlig ikke kan det) og at hun ikke kan tegne en rett strek om livet hennes avhenger av det, men likevel har hun brukt biter av ferdige sider og tegnet om til stempler. Hun kan bruke et tusenbein som hals eller som øyenbryn, eller en haug med sopper som hår, hun har brukt tegninger av hus som kropper, dama har ingen slutt på fantasien. Og det var vel omtrent da vi var her, midt inni boken et sted, at hun ikke fant tilbake til den herlige turkise siden med de limegrønne detaljene hun holdt på med. Etter litt febrilsk blafring frem og tilbake i boken og hjelp fra oss som sa at det var lenger bak fant hun det til slutt, like før hysterien tok overhånd.

Se der ja! Og det ser jo ut som om det har tatt et hav av tid dette her, men jeg satt med øynene på stilker og så på hvert eneste sekund, fascinerende som det var, og det gikk jo superkjapt. Det har kanskje noe med den morsomme Duracell-kaninen med munndiaré som satt på den andre siden av bordet å gjøre, men det tok faktisk ikke så lang tid, utrolig nok!

Nesten ferdig med siden. Et par edderkoppstempler (skjønte fort når jeg bladde i AJ-en før demoen at edderkoppen var en stor favoritt) og et kantstempel til før siste finish. Edderkoppen var faktisk kul, den. For en som har fått flere doser motgift og tilbrakt tid på sykehus pga edderkoppbitt er det kanskje ikke verdens koseligste dyr, men her var det bare gøy!!

Mer doodling. Dama digger doodling!!

Et hode klipt ut av et blad ble limt på, selvfølgelig er det da naturlig med noen blader på hodet. En stensil og den lyse dabberen var alt som skulle til.

Noen svarte streker inni bladene som prikken over i’en ble den siste lille finishen på denne AJ-siden. Hun kommer sikkert til å gjøre mer med den senere før den havner på bloggen hennes (for hun sa hun skulle legge den ut der), men for nå er det sånn den er.

Tenk at det er mulig å gå fra en helt hvit side uten noenting til dette; fiks ferdig AJ-side på 32 minutter! Her har hun fått med seg bakgrunn med våtservietter, med fingrene og med dabber, hun har mistet, hun har brukt gesso, hun har stemplet, hun har doodlet, hun har limt og hun har skrevet tekst, ikke så mye riktignok, men den er nå der. Noe a la: ”I made this in Norway. The lady didn’t glue the top.” Alt på 32 minutter. Jeg må innrømme at jeg har litt lyst til å prøve meg jeg også. Hadde jeg bare ikke blitt så grisete på fingrene…

Over til denne herremannen! Han trenger vel egentlig ingen introduksjon: Tim Holtz, scrappeverdenens ubestridte konge, med stor K og stor ONGE! På dette bildet ser blikket kanskje litt ondskapsfullt ut, men han snakket bare kort med Alain (igjen, Ranger-sjef) før demoen skulle begynne, det var nok bare blinkskuddet mitt som ble litt ekstremt! Det var ikke like lett å ta bilder av demoen til Tim, hovedsaklig fordi lyset på demoen til Dyan var SÅ mye bedre!! Lyset hos Tim var mye gulere. Egentlig merkelig, med tanke på at det er snakk om det samme lokalet, Dyans bord var tross alt bare noen meter til høyre for Tim sitt.

Helt fra første sekund var det tydelig at dette kom til å bli en helt annen demo enn Dyans, Tim var mye roligere, snakket mye saktere, hadde et veldig mye ryddigere bord med karusellen sin med sine ink blending tools i forskjellige fargekategorier og en cargo case med distress inks, stains og andre nødvendigheter, i tillegg til noen småprosjekter og alle distresstusjene foran seg. Den hvite filla var trygt og godt plassert i fanget hans. Hvis du har sett noen TH-videoer skjønner du hva jeg mener når jeg snakker om den hvite filla. Han er egentlig en veldig ryddig person ser det ut som, mens Dyan hadde mistet ting og dabbere og sprayflasker lå uten korker og i et herlig kaos når hun var ferdig (det er godt å vite at jeg ikke er den eneste som holder på sånn).

Han begynte med et sommerfuglstempel fra platen ”Attic Treasures” som han stemplet på Specialty Stamping Paper, før han begynte å fargelegge med distressmarkers.

Vannpensel for å blande fargene. Distresmarkers reagerer nemlig med vann.

      

Distressmarkers kan også brukes til å farge rett på stempelet med. Det viste han her, han brukte flere farger og var ikke nøye med å bruke mørke eller lyse farger først, alt man må gjøre før man stempler med denne teknikken er å puste på stempelet. Ett pust, så er det bare å stemple i vei. Og dette kan du gjøre flere ganger, men du får en svakere utgave hver gang du gjør det.

Til slutt gikk han over hele motivet med en varmepistol (utålmodig og ville at det skulle tørke).

Se så klart blir i fargene (selv om varmepistolen skjuler det meste av det).

Du kan også gå over motivet med en vannpensel etterpå, slik Tim gjorde her (motivet som delvis ble skjult av varmepistol på forrige bilde er nå helt til venstre på dette bildet).

Til slutt gikk han over hele arket med ink blending tool med brushed corduroy, så slang han på noen dråper med vann som han trykket bort med den berømte filla. Fargene er like rene og fine, selv etter at hele arket har fått samme fargen over hele seg holder sommerfuglene seg vibrante i fargene!!

Det neste prosjektet var en tag med bruk av stains. Han sprayet masse vann på tagen først, så stains i forskjellige farger.

Varmepistol så den tørket litt fortere og ink blending tools i et par forskjellige farger et stykke inn på tagen.

Jeg vet jeg sa han var ryddig, men til og med Tim begynte å strø rundt seg etterhvert, her er det maaaaange distressputer og maaaange stains, flere med lokkene av, til og med!! Han fortalte også hvorfor han hadde denne karusellen sin med blending tools, det er rett og slett fordi han er for lat til å gidde å bytte svamp!

Et av de fineste stemplene på ”Attic Treasures”-platen (og en av grunnene til at jeg bare MÅ ha den) ble stemplet oppå alt det andre med Distress stain i picket fence, før varmepistolen kom frem igjen, også det for at ting skulle tørke fortere, han hadde mye å gjøre på kort tid.

Sommerfuglstempelet ble stemplet på høyresiden av tagen med svart, permanent blekk (Archival), og så tok han hønsenettingstempelet fra Mixed Media-platen løst i hånden og stemplet det her og der på tagen. Siste finishen er et par sprut av Perfect Pearls Mist i Heirloom Gold, og da var tagen ferdig!

Bilder er liksom ikke det samme som virkeligheten da, men her har jeg hvertfall fått med shimmereffekten, og det er det jo ikke alltid man klarer. Kanskje Perfect Pearls er tingen istedenfor vanlig Glimmermist?

Jeg må innrømme at jeg skvatt litt da Tim på slutten forsnakket seg litt og sa han var veldig glad for at han hadde tatt valget med å slutte med 12 tags of Christmas og heller ta ”12 tags every month”. DA kom bakoversveisen. Det blir MANGE tager i løpet av et år det.. Det var jo selvfølgelig ikke det han mente, men det var faktisk det han sa.

Han viste også frem noen tips og triks med Inkssentials Ink Refresher, litt med Perfect Pearls og litt med Kraft Resist som var greie å få med seg, men jeg får ikke lastet opp videosnutten min, så det får duge med bortimot 50 bilder fra to demoer proppfulle av inspirasjon!

Andre ting hørt på Bikuben denne dagen:

Dyan: “They’ll think I meant to do that. “She’s so creative!””

Dyan: “I’m coming back later this year to teach!”

Tim: ”Do you have the foil sheets? What am I saying? Of course you do!”

Dyan: “I’m just playing!”

Tim: “I broke the chair! We’ll just leave it open.”

Dyan: “That wasn’t hard at all, was it?”

Dyan: “If people don’t know what I’m doing, then they don’t know when I’m doing it wrong.”

Er du fremdeles ikke lei av å høre om dette kan du lese Tims versjon her, Dyans versjon her og godtebutikkens versjon her.

Kort med kommode igjen??

Det er ikke mange dager siden jeg la ut Charlie Chaplin-kortet mitt som var kort og kommode i ett. Her er det to separate biter, men de hører likevel sammen og ble begge to sendt til Ronja (eller Renate, for de som har lyst til å kalle henne det) på Nordpolen.

Lett å se at dette er et av den type kort som tidvis dukker opp her som egentlig er langt unna min normale stil, men som likevel er morsomme å lage en gang i blant. Og med stempelputer i flere farger lar det seg enkelt gjøre å mekke til slike. Her har jeg kun brukt to små stemper fra WMS og stempelputer i fargene Angel Pink, Parisian Dusk og Sweet Plum fra Memento, i tillegg til hvit, glatt bazzill, noen 3D-puter, en Parisian Dusk penn og en sommerfuglpunch fra MS. VELDIG enkelt. Men likevel effektfullt, syns nå jeg.

Det er virkelig ikke mye som skal til. Et stempel, noen 3D-puter og en sommerfuglpunch. Fargesammensetningen på dette kortet ser kanskje litt snodig ut, men det er nok en grunn til det også, bare vent og se..

Innsidene uten noe som helst pynt egentlig, bare en masse håndskrift og det samme stempelet som på utsiden, i samme farge som teksten, naturligvis.

Selv med et C&S-kort kan jeg ikke dy meg: jeg MÅ bare “pynte” alle sidene mine. Det er noe med meg som ikke klarer å la en side på et kort være helt tom.

Her finnes meningen bak galskapen i fargebruken på kortet. Det skal nemlig matche twine’n som ble sendt til Nordpolen, og “kommoden” jeg lagde som twine’n skal få lov til å bo i (så sant ikke Renate finner husly for twine’n et annet sted da).

Jeg tenkte først at jeg bare skulle la skuffene være vanlige skuffer, men da må man åpne og lukke skuffen for å ta inn og ut twine, og det er tungvint, hvem vil vel det?? Det endte opp med at jeg fant ut at jeg kunne bruke eyelets og træ tråden igjennom! Et par sommerfugler som pynt og vips! Ferdig kommode full av twine!